Breves Reflexiones Comiqueras by Sandra Wayne

Todos nos acordamos de dónde estábamos ese día. Todos sabemos qué hicimos el día que marcó el siglo XXI y cambió el rumbo de la historia. Todos recordamos aquel fatídico 11 de septiembre de 2001. Pese a que yo tenía tan solo 2 añitos y medio me acuerdo perfectamente. Estaba en Altafulla (Tarragona), el pueblo de mi madre, asistiendo a la boda de su prima. Ya en la boda se habló de algo pero fue cuando llegamos a casa de mi tía abuela cuando fuimos conscientes de lo que pasó. Yo no entendía mucho, pero sí supe que todos andaban preocupados y tristes. Ese día 2.296 vidas fueran arrebatadas por culpa de uno de los crímenes más espantosos de los últimos años y 25.000 personas resultaron heridas, muchas ellas de gravedad y que a día de hoy aún siguen arrastrando secuelas. Los cómics siempre han sido un reflejo de la sociedad americana. Es un buen recurso sociológico para ver cómo ha evolucionado la sociedad a lo largo de las décadas. Es por ello que a las pocas semanas salió a la venta un n...

Kevin Eastman y Peter Laird eran dos amantes de los trabajos realizados por Jack Kirby y, especialmente, Frank Miller. Ellos querían dedicarse a realizar tebeos juntos, así que estuvieron conviviendo juntos un tiempo. Buscando crear algo nuevo, garabateraon una tortuga gigante y musculada con armas ninja. El título contenía las palabras que podían hacer flipar a cualquier chaval de la época: adolescente, ninja y mutante. Así que con tan solo 1.200 dólares decidieron aventurarse en el mercado de la autoedición creando Mirage Studios . En mayo de 1984 salió a la venta este primer número de lo que hoy conocemos como fanzine. En muy poco tiempo se agotó la primera tirada de 3.000 copias y al mes siguiente se lanzó una nueva de 6.000. Ya por esos años se cotizaba por 200 dólares un ejemplar de la primera edición. Se había creado algo histórico. Y más teniendo en cuenta que estamos en la mejor época tanto de DC como de Marvel. Pero llegaba el momento de contar el que sería el final del grupo...

Una serie que me encanta es Arrowsmith . Sin embargo, está un poco infravalorada, al igual que sus autores: Kurt Busiek y Carlos Pacheco. Me explico: estos dos titanes del cómic son conocidos por todos los aficionados y han realizado algunas de las mejores obras del mercado americano. Cuando Carlos falleció, todo el mundo del cómic lloró su pérdida. Kurt Busiek es un guionista enciclopédico, con grandes ideas propias y que realizó proyectos como Marvels , los Thunderbolts o la vuelta de los Vengadores en Heroes Return , la última gran etapa clásica del equipo y que les salvó del desastre de los noventa (no fue muy buena época para ellos). No podemos olvidarnos de la joya de la corona para los amantes del género superheroico: JLA/Vengadores . Junto a Carlos Pacheco, también ideó Siempre Vengadores ; una joya para los fans más veteranos del grupo. Y fuera de Marvel ha realizado un trabajo solvente como el que vimos en Conan La Leyenda , la que para muchos es de las mejores etapas del cim...

Es imposible entender a la DC del siglo XXI sin la presencia de Geoff Johns. Este autor ha sido el arquitecto principal de la franquicia y el revitalizador de algunos de los personajes de segunda línea; aquellos que nunca tuvieron tanta popularidad como Batman o Superman, pero que hoy día juegan un papel clave. Bajo su batuta tenemos algunas de las mejores series superheroicas, como Flash, Hawkman, Green Lantern, Aquaman, la JSA o Shazam. Sin embargo, el agradecimiento que le dieron a Geoff Johns fue echarlo por la puerta de atrás. El divorcio no ha beneficiado a DC, ya que ha ido dando bandazos y con una ínfima calidad y Geoff Johns perdió su chispa por culpa de los continuos retrasos en Doomsday Clock . La editorial prefirió darle continuidad a la macarra de Metal, realizada por Scott Snyder, en vez de a las semillas que ya plantó en Renacimiento con la obra anteriormente citada o con la miniserie de Three Jokers , que finalmente quedó como algo anecdótico para el sello Black Label (...

Donny Cates es un autor que tiene cómics muy divertidos, con ciertos toques noventeros y macarras, pero bastante bien ejecutados a la hora de contar historias. Cates alcanzó la fama con obras como Thanos Vence , Veneno, Redneck , el Motorista Fantasma Cósmico, Estela Plateada Negro ,  Babyteeth , Crossover y los Guardianes de la Galaxia. Su nombre supuso un gran descubrimiento para la industria del cómic. Actualmente ha estado unos meses con sus proyectos aparcados tanto en el cómic independiente como en Marvel. Pero está claro que necesitamos a Donny Cates trabajando en los tebeos, ya que hace algo que muchos de los autores actuales no consiguen: hacer números entretenidas. Una de sus mejores obras en el terreno independiente ha sido God Country , una miniserie publicada por Image Comics y editada en España por Panini. A lo largo de estos seis números, el equipo creativo formado por el escritor Donny Cates, el dibujante Geoff Shaw y el colorista Jason Wordie, nos internan en la Te...

Jim Lee es un dibujante que divide opiniones. Tiene muchísimos fieles seguidores a la vez que múltiples detractores. Pero es innegable que el surcoreano es historia del cómic. Fue uno de los fundadores de Image, es un alto cargo de DC y sus tebeos siempre han vendido muy bien. Tan bien que el comic-book americano más vendido de la historia, con más de 8 millones de ejemplares en su edición original en Estados Unidos. Imaginaos a cuánto asciende la cantidad si sumamos relanzamientos y publicaciones en otros países. Sí, se trata del X-Men #1 , publicado en 1991. Este número forman lo que todos conocemos como Génesis Mutante 2.0 . Además, en pleno apogeo de las cartas coleccionables, fue Jim Lee quien se encargó de ilustrarlas. Los 90 supusieron una época de cambios: Chris Claremont abandonaba tras 15 años a los mutantes (con el tiempo volvió varias veces, pero nunca fue igual), convirtiéndolos en la franquicia más exitosa. Recordemos que los X-Men fueron cancelados y eran héroes de quint...

Una de mis mejores lecturas del año pasado fue Stray Dogs (Perros Callejeros) , una miniserie que tuvo mucho éxito en Estados Unidos y que esperaba con ganas. Ha arrasado tanto a nivel de críticas como de ventas. Hasta fue nominada a los Eisner en la categoría de Mejor Serie Limitada. Originalmente fue publicada por Image Comics en el 2021 y aquí tardó unos meses en aparecer. ¡Y a qué precio! Eso sí, ojalá todo lo que compráramos tuviera esta calidad. Su precio es bastante alto: 27€ por 240 páginas, pero merece mucho la pena. ¿O acaso no nos compramos cosas peores por el mismo o hasta mayor coste? Aunque se trate de una miniserie de 5 números, la justificación viene a raíz de la inclusión de dos números extras, Stray Dogs: Días de Perros , que sirve tanto de precuela como de secuela. A diferencia de la edición TPB americana, que está dividida en dos partes, aquí nos encontramos con un tomo integral. Y a modo de extras, se incluyen portadas que homenajean portadas de películas y cómics...